Camera Acting

Dein Begleiter für alle Arbeitsphasen des Film- und Fernsehschauspiels: Trainiere mit Nick Dong-Sik Deine Körpersprache als Schlüssel zum Schauspielerfolg. Während es in der Szenenarbeit häufig ausschließlich um Gefühls- und Denkprozesse oder Dramaturgie geht, legt Nick Dong-Sik den Fokus ganz auf unseren Körper. Denn unser Körper ist kontrollierbar und bietet so Schauspielern, die am FilmSet punktgenau funktionieren müssen, einen sicheren Anker - ganz unabhängig von Tagesform und Gefühlslage. Optimale Kamerapräsenz mit künstlerischem Ausdruck zu verbinden, ist dabei das Ziel: Wie zeigt man authentische Emotionen, Gedanken und Bewegungen in verschiedenen Einstellungsgrößen für egal wie viele Takes? Wie bewahrt man kreative Spielfreude, aber ebenso Erdung und Stillness, während man sich am FilmSet auf so vieles gleichzeitig konzentrieren muss? Dieses Buch führt Schauspieler durch Theorie und Praxis - vom Drehbuch bis zum Drehtag. Es richtet sich an jeden, der sich für Filmschauspiel interessiert bzw. in diesem Bereich professionell arbeiten möchte: vom Schauspielschüler bis zum Berufsschauspieler, vom Theaterschauspieler, der zum Film wechseln möchte, bis hin zum engagierten Hobbyschauspieler. Aber auch Regisseure und Regiestudenten können von diesem Buch profitieren, weil sie darin eine Menge guter Werkzeuge für die Schauspielführung am Set finden werden. Mit 39 exklusiven Trainingsvideos, die zeigen, wie es vor der Kamera funktioniert. Unter Mitarbeit von Claudia Dalchow. Mit einem Vorwort von Iris Baumüller (Casting-Direktorin: u.a. "Stromberg").

Nick Dong-Sik ist Schauspieler, Schauspielcoach und künstlerischer Leiter der First Take Schauspielakademie. Er unterrichtet in Köln, Berlin und London. In seiner langjährigen Arbeit als Coach entwickelte er eine eigene Technik für Filmschauspiel. Als Schauspieler ist er regelmäßig für deutsche und internationale Fernseh- und Kinoproduktionen tätig. Claudia Dalchow ist Schauspielerin für Theater, Film und Fernsehen, Sprecherin, freie Autorin und Dozentin für Filmschauspiel in englischer Sprache an der First Take Schauspielakademie. 2007 wurde sie in der Kritikerumfrage Theater NRW als Beste Nachwuchsschauspielerin genannt.

VORWORTEINLEITUNG
A BE PREPAREDA1 Drehbuch - der Film auf PapierDas erste MalDie Ego-PerspektiveHäh? Das verstehe ich nicht!
A2 DrehbuchanalyseDie Hauptaussage des FilmsDie Hauptaussage der RolleDie Aufgabe der Rolle im Film - die ArchetypenWie erreichst du deine Ziele?BeziehungenOrt der HandlungZeit der Handlung
A3 Kreative Szenenarbeit Szene für Szene Durchatmen
A4 Szenenanalyse Szenenbeginn Szenenunterbau und Szenenhaupthandlung SzenenzielSzenenende
A5 RollenanalyseEinordnungDer Einfluss der VergangenheitDie ZukunftKörperlichkeit der RolleDer Umgang mit SpracheGefühls- und GedankenweltCharakterzeichnung Das Hauptrequisit
B TRAININGSCENTERB1 KörperpräsenzAktiver und passiver SpielzustandKörperspracheKörperbewegungGestikMimik
B2 Stimm- und SprachpräsenzAtmung und Stimme aktivierenBetonung, Rhythmus und MelodieSprechrichtungenAnlässe für den Einsatz von SpracheSprachfluss
B3 Die fünf SinneDer innere VorgangAktivität der fünf Sinne
B4 AktionenAktion oder Reaktion?Das Ziel einer AktionTempus/RhythmusRequisitenspiel
B5 Emotionaler AusdruckDie Entstehung von EmotionenAus- und Unterdrücken von EmotionenKlappe, die dritte: Emotion zurück auf AnfangTechniken für Emotionen
B6 BeziehungenBeziehungskreiseBeziehungsverhaltenBeziehungsziele
B7 SzenenarbeitSzenenbeginnSzenenunterbauEreignisSzenenhaupthandlungSzenenzielSzenenendeSzenenfluss
B8 RollenarbeitDie GrundtypenKörperliche VerschiebungenStimmlich-sprachlicher AusdruckWeitere Möglichkeiten der Rollenentwicklung B9 Spielen vor der KameraDie Kamera sieht allesEinstellungsgrößenKameraschwenks und -fahrtenKameraperspektivenKameratechnikenContinuity
C DER DREHTAGC1 Die Arbeit am FilmsetProben 350 ' RegieansagenAnspannung und NervositätC2 Drehschluss
X ANHANGX1 EndnotenX2 RegisterX3 Alle Filme auf IMDBX4 Danksagung