Digitale Illustration

Mit dieser praktischen und lebendigen Anleitung können Sie sich die Möglichkeiten der digitalen Illustration selbst erschließen! Konkrete Tutorials wechseln ab mit umfassenderen Erklärungen zu Gestaltungsprinzipien, Bildgestaltung, Planung, Skizzen und der Reinzeichnung. Das Buch zeigt Ihnen, wie eine professionelle Illustration aufgebaut wird und gibt Tipps, wie Sie mit den digitalen Zeichenwerkzeugen gekonnt illustrieren, zeichnen, kolorieren, Kollagen erstellen und mit Vektoren illustrieren. Freuen Sie sich darauf! Aus dem Inhalt: - Die Planung: Ideenskizzen, Kompositionsskizzen, Outlines, Graustufen- und Farbstudien - Der Arbeitsablauf: Kalkulation, Korrespondenz, Recherche, Inspiration, Skizzenbuch, Bildarchiv - Kleine Zeichenschule: Strichführung, Proportionen, Maße, Modulation von Oberflächen, Schraffuren - Grundkurs Bildgestaltung: Format, Komposition, Licht, Farbe, Tiefenwirkung, Emotionen erzeugen, Storytelling - Analoges und digitales Arbeiten: Pro und Kontra, Wann ist ein Bild fertig, einen eigenen Weg finden, Fotovorlagen - Das Arbeitsumfeld: Zeichentablett, Scannen, Software und spannende Alternativen, Dateiorganisation, Archivierung, Arbeitsplätze von Illustratoren - Verschiedene Ausdrucksformen der digitalen Illustration: Zeichnen, Malen, Kolorieren, Collage, Vektoren, Mixed-Media - Die stets gleiche Vorgehensweise: vom Groben zum Detail - Die Tutorials: Digitales Malen und Zeichnen mit Photoshop und Painter, digitales Kolorieren mit Photoshop, Collagen mit Photoshop, Illustrieren mit Vektoren, Zeichnen mit Bézierkurven, Farben zuweisen, Illustrieren mit mobilen Apps

Peter Hoffmann studierte Kommunikationsdesign an der FH Trier und Illustration als Fulbright-Stipendiat in den USA. Nach dem Studium machte er sich in Köln selbstständig, zunächst im Rahmen einer Agentur, dann seit 2005 als Freelancer für Magazine, Bands, Fernsehsender und diverse Studios. Seitdem sind eine Fülle an Logos, CD-Covern, Layouts und Illustrationen entstanden. Er hat diverse Auszeichnungen, u.a. den Red Dot A-ward "Best of Communication Design" erhalten. Seit 2011 liegt der Schwerpunkt seiner Arbeit in der Illustration. Für seine Bilder kombiniert er Tusche, Bleistift, Aquarell, grafische Elemente und digitale Techniken. Parallel dazu unterrichtet er seit über zehn Jahren an verschiedenen Hochschulen.

Einleitung ... 14 TEIL I ÜBER TECHNIK ... 19 Kapitel 01. Analoges und digitales Arbeiten ... 22 Analoge Techniken im digitalen Zeitalter ... 23 Einen eigenen Weg finden ... 26 Ein Blick in die Zukunft ... 27 Fazit ... 32 Ergänzende Informationen ... 35 Kapitel 02. Arbeitsumfeld ... 38 Hardware ... 39 Software ... 43 Dateien organisieren ... 50 Editierbarkeit erhalten ... 53 Arbeitsplätze ... 56 Fazit ... 68 TEIL II GRUNDMETHODEN ... 71 Kapitel 03. Von der Idee zum fertigen Bild ... 74 Der systematische Arbeitsablauf ... 75 Kalkulation ... 86 Drei nützliche Extra-Tipps ... 89 Fazit ... 90 Ergänzende Informationen ... 91 Kapitel 04. Kleine Zeichenschule ... 94 Verschiedene Arten des Zeichnens ... 95 Die Grundlagen des Sehens und Zeichnens ... 99 Strichführung ... 104 Die richtigen Proportionen zeichnen ... 111 Schraffuren ... 116 Fazit (und ein paar zusätzliche Gedanken) ... 123 Ergänzende Informationen ... 126 Kapitel 05. Grundkurs Bildgestaltung ... 130 Die Wirkung von Formaten ... 132 Bildachsen ... 135 Symmetrie und Asymmetrie ... 139 Negative Formen beachten ... 142 Schwerpunkte setzen ... 144 Farbe ... 147 Tiefenwirkung ... 151 Spannung erzeugen ... 154 Fazit ... 158 Ergänzende Informationen ... 161 Kapitel 06. Grundkurs Bildaufbau ... 166 Schritt 1: Die Grundform anlegen ... 167 Schritt 2: Die Grundform ausarbeiten ... 168 Schritt 3: Details einfügen ... 169 Schritt 4: Letzte Verbesserungen ... 169 Fazit ... 170 TEIL III TUTORIALS ... 175 Kapitel 07. Zeichnen mit Photoshop ... 178 Schritt 1: Referenzmaterial einsetzen ... 179 Schritt 2: Grobe Outlines skizzieren ... 181 Schritt 3: Outlines präzisieren und in Flächen unterteilen ... 183 Schritt 4: Details! ... 187 Schritt 5: Linien ausdrucksvoll gestalten ... 189 Schritt 6: Schraffuren, schwarze Flächen, weiße Linien ... 197 Schritt 7: Handgemachtes einfügen ... 198 Drei zusätzliche Tipps ... 202 Fazit ... 203 Kapitel 08. Zeichnung mit Collage-Elementen ... 208 Beispiel 1: Collagen für die Band »Lendgold« ... 209 Beispiel 2: Tragetaschen Teresa Rothwangl ... 219 Fazit ... 226 Kapitel 09. Kolorieren mit Photoshop ... 230 Schritt 1: Die Zeichnung scannen ... 231 Schritt 2: Die Zeichnung importieren ... 236 Schritt 3: Den Kontrast der Zeichnung erhöhen ... 238 Schritt 4: Konturen schließen ... 240 Schritt 5: Den Hintergrund löschen ... 242 Schritt 6 -- Variante 1: Flächen malerisch gestalten ... 245 Schritt 6 -- Variante 2: Flächen à la Siebdruck erstellen ... 258 Fazit ... 264 Ergänzende Informationen ... 264 Kapitel 10. Malen mit Photoshop ... 268 Schritt 1: Basisfarben anlegen ... 269 Schritt 2: Licht, Schatten und Grundfarben anlegen ... 271 Schritt 3: Übergänge glätten und Oberfläche ausarbeiten ... 275 Schritt 4: Details einzeichnen ... 279 Schritt 5: Abschließende Verbesserungen ... 281 Zusätzliche Tipps und Tutorials ... 283 Fazit ... 292 Kapitel 11. Illustrieren mit Vektoren ... 296 Herangehensweise ... 298 Schritt 1: Arbeitsumfeld vorbereiten ... 299 Schritt 2: Recherche ... 300 Schritt 3: Stilfindung ... 301 Schritt 4: Skizzen anfertigen ... 302 Schritt 5: Vektorisierung ... 304 Schritt 6: Kolorieren ... 310 Schritt 7: Schattieren ... 313 Schritt 8: Reinzeichnung ... 315 Fazit ... 317 Ergänzende Informationen ... 317 Kapitel 12. Zeichnen mit Painter ... 322 Schritt 1: Schlichte Outlines ... 323 Schritt 2: Strichstärken ... 324 Schritt 3: Licht und Schatten ... 326 Schritt 4: Schraffur einfärben ... 329 Schritt 5: Zeichnung ausarbeiten ... 330 Schritt 6: Details ausarbeiten ... 333 Schritt 7: Finish ... 333 Abschließende Gedanken ... 335 Kapitel 13. Malen mit Painter ... 338 Schritt 1: Outlines zeichnen ... 339 Schritt 2: Hintergrund anlegen ... 340 Schritt 3: Figur betonen ... 344 Schritt 4: Flächen anlegen ... 346 Schritt 5: Kopfpartie ausarbeiten ... 349 Schritt 6: Dichte erzeugen ... 350 Fazit ... 353 Kapitel 14. Unterwegs mit SketchBook ... 356 Schritt 1: Outlines zeichnen ... 357 Schritt 2: Farbige Grundierung anlegen ... 361 Schritt 3: Farbiges Ausarbeiten der Skizze ... 362 Schritt 4: Die Skizze ausarbeiten ... 364 Fazit ... 367 TEIL IV AUS DER PRAXIS ... 369 Kapitel 15. Checkliste Reinzeichnung ... 372 Checkliste Druckdateien ... 373 Checkliste Web-Dateien ... 377 Fazit ... 379 Kapitel 16. Kreativ und produktiv sein ... 382 Ideen und Wirklichkeit ... 382 Kreative Gewohnheiten ... 395 Die dunkle Seite ... 401 Feedback ... 404 Publizieren ... 408 Spannende und nützliche Software ... 416 Fazit ... 418 Ergänzende Informationen ... 420 Danksagung ... 422 Über den Autor ... 423 Die in diesem Buch vertretenen Künstler ... 424 Index ... 426